O álbum “Rubber Soul” dos Beatles é considerado um ponto de viragem importante em sua carreira. Misturando influências de diversos estilos musicais, como pop, soul e folk, marcou uma maturidade lírica crescente na banda. Porém, a criação de uma das músicas mais notáveis, “Norwegian Wood (This Bird Has Flown)”, não foi tão tranquila como se poderia pensar.
George Harrison e a Cítara: Uma Jornada Desafiadora
A faixa em questão foi a primeira música pop ocidental a incorporar a cítara, um instrumento que George Harrison estava aprendendo a tocar. Introduzido a ele por David Crosby do The Byrds, Harrison enfrentou desafios para dominá-lo. Até Ravi Shankar, renomado músico indiano, teve papel fundamental no aprimoramento de suas habilidades.
Desavenças Criativas entre John Lennon e George Harrison
Durante a gravação de “Norwegian Wood”, a inexperiência de Harrison com a cítara levou a diversas tentativas e a uma crescente frustração por parte de John Lennon. As notas portanto, não saíam como ele imaginava, gerando um ambiente tenso no estúdio.
Foi então que Lennon, em um ato de determinação, decidiu tocar o violão e cantar ao mesmo tempo, enquanto Harrison tentava reproduzir a parte na cítara. O resultado final foi uma combinação de esforços e um dos elementos distintivos da música.
Apesar da melodia envolvente, as letras de “Norwegian Wood” escondiam um segredo. Lennon estava tentando relatar um caso amoroso sem revelar a verdade para sua esposa. Sua abordagem sutil e cuidadosa revela a complexidade das emoções por trás da canção.
A Magia Nasce da Adversidade
A história de “Norwegian Wood” nos mostra portanto que, por trás de grandes obras, muitas vezes há desafios e frustrações. A persistência de George Harrison e a determinação de John Lennon resultaram aliás, em uma das músicas mais icônicas dos Beatles, provando que a verdadeira magia da música pode surgir da adversidade.
