A vida de grandes estrelas de bandas de rock pode parecer um emprego atraente, levando alegria aos fãs em todo o mundo. No entanto, alguns músicos de bandas como The Heartbreakers e Guns N’ Roses decidiram abandonar essa vida glamorosa. Apesar das belas músicas criadas juntas, a convivência contínua com pessoas de personalidades conflitantes pode ser irritante, especialmente se o grupo não é exatamente agradável. Além disso, alguns artistas optaram por se afastar da pressão e da grandeza esperada, preferindo uma vida mais tranquila longe dos holofotes.
Embora as bandas de rock tenham sido deixadas em uma situação delicada com essas saídas, cada uma delas conseguiu se recuperar de maneira impressionante. Encontraram substitutos completamente diferentes, mudaram seu estilo musical ou cederam à pressão. Reconstruir o sucesso não foi fácil, mas, os artistas decidiram fazer o que era certo, em vez de seguir as expectativas de seus fãs.
1 – George Harrison – Os Beatles
Quando os Beatles chegaram ao fim de sua carreira musical, George Harrison ainda estava ascendendo rapidamente como compositor. Apesar de algumas das sessões problemáticas que ocorreram durante o The White Album, a propensão de Harrison para a melodia começou a competir com a máquina de composição de John Lennon e Paul McCartney, com ‘While My Guitar Gently Weeps’ sendo um dos muitos destaques do álbum. Ao retornar às suas raízes, Harrison não estava pronto para ser colocado de lado novamente.
Entrando no Twickenham Studios para o que se tornaria o projeto Get Back , Harrison frequentemente se sentia marginalizado no grupo, nunca sendo levado a sério pelo resto do grupo e tendo que limitar sua performance em canções como ‘Two of Us’. Depois de ouvir várias vezes para se acalmar, Harrison finalmente deixou o grupo, dizendo à banda para encontrar um substituto e voltar para casa para escrever seu futuro hit solo ‘Wah-Wah’.
Uma vez que o resto do grupo apareceu em sua casa para persuadi-lo a voltar para a banda, as sessões ainda foram colocadas na prateleira por alguns meses enquanto eles trabalhavam em Abbey Road como sua última declaração artística definitiva. Harrison pode ter sido ‘The Quiet Beatle’, mas ser mantido sob controle por tanto tempo finalmente o afetou naquele frio estúdio de cinema. Na verdade, todos os membros dos Beatles se afastaram em algum momento da carreira do grupo; no entanto, este sempre pareceu o mais pessoal.
2 – Pat Smear – Foo Fighters
O fato de o Foo Fighters [ bandas de rock ] existir é praticamente um milagre. Após a dissolução do Nirvana após a morte de Kurt Cobain, a decisão de Dave Grohl de fazer novas músicas por conta própria deu a ele um novo sopro de vida, transformando-o em um novo líder ousado depois de ser mantido no fundo do palco por tanto tempo. No entanto, ele precisava de uma banda para construir em torno dele, e Pat Smear era o cara certo para o trabalho… a princípio.
Embora Smear estivesse trabalhando com Grohl desde seus dias no Nirvana, ele não estava pronto para começar do ponto zero novamente. Assim que saíram para a estrada, Smear começou a se cansar de tocar as mesmas músicas repetidamente na turnê, especialmente depois de ter que refazer seu segundo disco, The Color and the Shape, uma vez que Grohl achou que o baterista William Goldsmith não era bom o suficiente.
Quando o recém-chegado Taylor Hawkins foi contratado, Smear saiu abruptamente da banda, não querendo se comprometer com outra turnê, sendo substituído por Franz Stahl e mais tarde Chris Shiflett. A distância torna o coração mais afetuoso, porém, e Smear faria seu caminho de volta à banda para o álbum Wasting Light, transformando o Foo Fighters em um ataque de três guitarras toda vez que eles subiam ao palco.
3 – Jimmy Page – The Yardbirds [ bandas de rock ]
Poucas bandas de rock britânicas podem se orgulhar de uma formação tão forte de guitarristas como The Yardbirds. Nascidos da cena do blues de Londres, sua propensão para tocar alguns dos piores blues rock só foi igualada por sua formação, apresentando o futuro herói da guitarra Eric Clapton atrás do braço da guitarra nos primeiros dias. Quando Clapton começou a traçar seu próprio caminho com o Cream, seu substituto, Jimmy Page, sentiu que também poderia fazer melhor.
Depois de tocar guitarra base ao lado de Jeff Beck em The Yardbirds e ser um veterano da cena musical de sessão, Page começou a procurar uma nova saída, juntando-se ao colega músico de estúdio John Paul Jones para montar a base para um novo grupo. Assim que eles pousaram em John Bonham e Robert Plant, Page saiu de sua antiga roupa para formar o ponto crucial do Led Zeppelin [ bandas de rock ].
Enquanto o Zeppelin havia tocado mais do que seu quinhão de progressões de blues, Page estava expandindo seu vocabulário musical, usando diferentes graus da escala oriental que não eram tão comuns com nenhuma outra banda na Inglaterra. Os Yardbirds podem ter sido um bom teste decisivo para o que Page poderia fazer, mas ouvi-lo no Led Zeppelin é como ouvir o músico totalmente formado que ele se tornou.
4 – Ron Blair – Tom Petty and The Heartbreakers [ bandas de rock ]
A maioria das bandas de rock funcionais sempre tem aquele membro quieto segurando as coisas. Mesmo que não falem muito, essas pessoas costumam ser a cola que mantém o grupo unido, sempre mantendo-se firme com alguns dos elementos mais fortes de cada música. Ron Blair poderia se manter como parte de Tom Petty e The Heartbreakers, mas ele rapidamente se apaixonou pela máquina rockstar.
Depois de passar um tempo pagando suas dívidas em seus primeiros álbuns, Blair começou a ver algo mudar quando experimentou o sucesso com Damn the Torpedoes. Além de tocar música em todo o mundo, Blair se cansou da natureza desprezível por trás de algumas das maiores empresas com as quais teve que lidar, pensando que elas só estavam preocupadas com dinheiro.
Embora tivesse toda a razão, Blair não via graça em tentar continuar fazendo música naquele ambiente, deixando o grupo antes do álbum Long After Dark e abrindo uma loja de maiôs na Califórnia. Blair teve um lado positivo para sua carreira, porém, retornando ao The Heartbreakers no início dos anos 2000 após a morte de seu substituto Howie Epstein e permanecendo com eles até a morte de Petty em 2017.
5 – Roger Waters – Pink Floyd
Nenhum membro do Pink Floyd [ bandas de rock ] diria que está emocionado por ser uma das maiores bandas do mundo. Embora possa ser bom ter alguém com empatia com os sentimentos sobre os quais eles estavam cantando, a perda de Syd Barrett deu a eles um exemplo claro do que a fama e o estilo de vida de rockstar podem fazer com alguém. Como Roger Waters continuou o curso com o resto do Floyd, suas visões para o futuro da banda tornaram-se grandes demais para qualquer membro.
Após a gravação de The Wall, Waters se tornou um ditador, tendo discussões acaloradas com David Gilmour sobre como certas músicas deveriam soar e até demitindo Richard Wright e recontratando-o para que o álbum pudesse terminar. Depois de sair de uma das maiores turnês da história do rock, The Final Cut marcou a gota d’água para Waters, atuando como uma peça complementar ao álbum conceitual antes de partir para uma carreira solo.
Embora Waters retivesse os direitos de tocar The Wall, nunca houve uma reunião concreta entre ele e o resto dos membros, apenas reunindo-se com eles para uma apresentação no Live 8 e entrando em discussões acaloradas com eles desde então. Toda banda de rock tende a parecer uma democracia, mas The Wall também pode ser um álbum solo de Roger Waters que por acaso traz o nome da banda.
6 – Jason Newsted – Metallica [ bandas de rock ]
Nenhum dos membros do Metallica aceitou muito bem a morte de Cliff Burton. Depois de escrever alguns dos metais mais aventureiros já ouvidos em álbuns como Master of Puppets, a morte repentina de Burton em um acidente de ônibus fez o resto da banda questionar se eles deveriam continuar. Enquanto eles finalmente se recuperaram, toda a sua raiva e frustração foram desperdiçadas no cara novo.
Assim que Jason Newsted se juntou ao grupo, ele já estava na linha de fogo, sendo troteado pelo grupo em turnê e tendo suas apresentações silenciadas no álbum And Justice For All. Apesar de se apresentar ao vivo, Newsted sempre foi sufocado no estúdio, contribuindo apenas com um punhado de riffs ao longo de sua década na banda.
Enquanto tentava colocar suas ideias artísticas em outras roupas, a insistência de James Hetfield em nenhum projeto paralelo foi a gota d’água, com Newsted saindo do grupo antes de trabalhar no álbum St Anger. Alguns membros podem perder o senso de diversão de estar em uma banda, mas Newsted saiu porque se recusou a ser tratado como um músico inferior toda vez que entrava no estúdio.
7 – John Frusciante – Red Hot Chili Peppers
Todo músico deve sempre lidar com uma certa quantidade de ruído externo ao se tornar famoso. Mesmo recebendo a adulação de fãs ao redor do mundo, a atenção repentina dos paparazzi e as constantes perguntas sobre nada são suficientes para qualquer ser humano padrão querer um pouco de folga. Embora alguns músicos corressem em direção à fama como um velocista olímpico, John Frusciante nunca quis esse tipo de atenção em primeiro lugar.
Ao substituir Hillel Slovak no Red Hot Chili Peppers, Frusciante estava convencido de que o grupo permaneceria no underground durante a maior parte de sua carreira, tornando-se uma das maiores lendas da cena californiana. Uma vez que Rick Rubin entrou em cena para Blood Sugar Sex Magik, o enorme sucesso de singles como ‘Under the Bridge’ e ‘Give It Away’ dessensibilizou Frusciante, decidindo se automedicar com heroína.
Embora seu enorme vício em drogas muitas vezes alterasse suas apresentações, ele também perdeu a fé nos membros de sua banda, incluindo uma apresentação incrivelmente estranha no Saturday Night Live , onde ele ficou completamente rígido. Depois de fazer outra turnê massiva, Frusciante não aguentou mais, saindo da banda antes que eles subissem ao palco e não retornando por cinco anos até o álbum Californication.
8 – Izzy Stradlin – Guns N’ Roses
Não é nenhum segredo que o Guns N’ Roses era conhecido por viver suas vidas um pouco no limite. Quando começaram a entrar na cena do rock de LA, cada membro tinha uma chance tão boa de morrer de overdose quanto eles. Tornando-se então, uma das maiores estrelas do rock do mundo. Embora todos os membros originais ainda estejam vivos hoje, Izzy Stradlin tinha um mau hábito que precisava largar no início dos anos 90: Axl Rose.
Após as sessões prolongadas para o álbum duplo Use Your Illusion, Stradlin decidiu limpar seu ato, ficando sóbrio no meio da turnê e vivendo um estilo de vida limpo. Enquanto o resto da banda não estava tão interessado em abandonar seus hábitos, Stradlin estava mais preocupado com a maneira como Rose estava se conduzindo, tornando-se uma grande diva e tentando ditar que cada parte do show fosse o mais perfeita possível.
Uma vez que Rose começou a não aparecer em alguns dos shows, os tumultos massivos de fãs infelizes se tornaram uma das peças finais do quebra-cabeça, com Stradlin saindo e desaparecendo nas sombras com várias bandas laterais. Stradlin pode ter deixado muito dinheiro na mesa, mas também sabia que mais um dia com Axl Rose teria sido muito pior do que mil oportunidades menores.
9 – David Lee Roth – Van Halen
Como o hair metal estava apenas começando, Van Halen era o pacote perfeito que um jovem fã de hard rock poderia pedir. Fora as guitarras e solos de batidas de Eddie Van Halen, David Lee Roth era o líder definitivo em todos os sentidos. Ele interpretava sua persona de desenho animado sempre que subia no palco. No entanto, Roth ainda estava focado na música, e diferenças criativas levaram a uma das consequências mais infames dos anos 80.
Como o Van Halen tinha uma fórmula específica para rock and roll de ponta, a decisão de Eddie de trazer teclados para a mistura não agradou a Roth, que preferiu seguir a fórmula a que estava acostumado. Depois de forçar a banda a tocar covers antigos como ‘Dancing in the Street’ em Diver Down, Eddie decidiu colocar o pé no chão, optando por usar seu estúdio caseiro para gravar 1984 e utilizar quantos teclados quisesse.
Embora o álbum tenha saído espetacularmente, Roth não estava disposto a ceder às exigências de Eddie por muito mais tempo, saindo após o término da turnê e sendo substituído pelo titã vocal Sammy Hagar. Então, novamente, se Eddie estava se tornando a atração principal, talvez estivesse chegando ao ponto em que havia muitos egos para uma banda.
10 – Noel Gallagher – Oásis
Ninguém jamais questionaria quem era o líder por trás do Oasis. Embora a atração possa ter sido a frustração entre os irmãos Gallagher, a reputação de Noel como ‘The Chief’ era inegável, escrevendo todas as canções e até cantando aquelas que eram mais próximas dele ou fora das capacidades vocais de Liam. Essa rivalidade entre irmãos só poderia durar tanto tempo, e Noel finalmente decidiu que já era o suficiente em 2009.
Tendo terminado seu último álbum, Dig Out Your Soul, Noel ainda não estava em boas relações com seu irmão na turnê. Ele nunca reconheceu sua presença fora de ser desagradável com ele. Como Liam começou a ficar cada vez mais errático no palco, as coisas aumentaram apenas algumas horas antes de um show em Paris.
Depois de entrar no show, a banda estava se preparando para os habituais pacotes de imprensa nos bastidores. Quando Liam então, começou a reclamar de Noel, pensando que ele estava manipulando a imprensa. Assim que entraram na sala verde, Noel viu seu irmão balançando uma guitarra e decidiu que era hora de ele se acalmar. Quando Noel voltou para o ônibus da turnê como já havia feito muitas vezes antes, ficou claro que esta seria a última vez que ele lidaria com as travessuras do astro do rock, cancelando o show e anunciando a separação do grupo dias depois.
Fonte: FarOut Music Magazine
