Após o sucesso estrondoso de Get Back, de Peter Jackson, que recontextualizou a velha e sombria filmagem de Let It Be em uma avalanche maximalista e otimista, revisitar The Beatles Anthology pode parecer um desafio. Lançada originalmente em 1995, esta série documental retorna com imagens mais nítidas e som aprimorado, prometendo uma imersão ainda maior na história da banda mais icônica de todos os tempos.
Se você já assistiu à versão original, sabe o que esperar. O conteúdo permanece praticamente o mesmo, mas a qualidade técnica renovada é, por si só, um grande atrativo. Para quem está descobrindo The Beatles Anthology pela primeira vez, a experiência é de pura autoridade e detalhe, uma verdadeira enciclopédia audiovisual sobre os Fab Four.
A Colagem Meticulosa e o Áudio Revolucionário
Essencialmente, The Beatles Anthology é uma colagem meticulosamente montada de todas as filmagens disponíveis dos Beatles, intercalada com entrevistas contemporâneas. Essas entrevistas foram conduzidas ao longo de um período tão extenso que capturam uma variedade divertida de estilos – desde a barba de George Harrison, os cortes de cabelo de Ringo Starr e as tinturas de Paul McCartney. John Lennon também tem sua voz presente, através de vasto material de arquivo.
Mesmo que muitas das memórias já sejam bem conhecidas – Paul McCartney, por exemplo, passou as últimas três décadas repetindo cada anedota a ponto de esgotá-las – a série ainda consegue nos colocar no lugar dos músicos. É uma jornada íntima que revela os bastidores de sua ascensão e desafios.
O áudio atualizado, reformulado por Giles Martin (filho de George Martin) com a tecnologia de machine learning de Peter Jackson, é um verdadeiro milagre. Durante anos, foi difícil conciliar a reputação dos primeiros Beatles como performers selvagens com a sonoridade muitas vezes fina e metálica de seus álbuns iniciais. Agora, a música deles simplesmente pulsa.
Em uma performance no segundo episódio, é possível ouvir literalmente a saliva estalando na garganta de McCartney enquanto ele canta e grita um número. Deixando de lado a composição, de repente fica claro por que tantas pessoas se apaixonaram por eles tão completamente. A energia e a crueza de suas apresentações ganham uma nova dimensão.
A Sombra de Get Back e o Lado Humano de Harrison
No entanto, Get Back lançou uma longa sombra sobre a série. O documentário de Peter Jackson fez um trabalho fantástico ao pintar os Beatles como um esforço incansável de McCartney para guiar três colegas de banda rabugentos para um estado de produtividade. Um trabalho tão fantástico, aliás, que se torna impossível ignorá-lo aqui.
Isso é especialmente verdadeiro no nono e último episódio da série. Este, o grande chamariz da reedição, promete um olhar totalmente novo sobre a reunião da banda nos anos 1990, sem Lennon. Era o momento em que gravaram Free as a Bird (1995) e Real Love (1996) como um grupo, com toda a animosidade do passado supostamente superada. Mas a realidade não é bem essa.
Primeiro, quase todo o material desse episódio já estava online há anos, então a emoção do ineditismo não é tão pronunciada quanto se esperava. Segundo, e mais revelador, é refrescante ver o quão incrível ranzinza George Harrison ainda era depois de todos aqueles anos.
George Harrison: O Contraponto Autêntico
O episódio menciona, por exemplo, que o título original da série seria The Long and Winding Road, até que Harrison o vetou por medo de que nomear sua história oficial com uma música de McCartney desse a ele uma proeminência indevida. Há uma cena dos três tocando Raunchy – a música que levou Harrison a ser convidado para a banda – e você pode vê-lo ligeiramente fazer uma careta sempre que McCartney começa a se exibir para as câmeras.
E não se esqueça que foi Harrison quem impediu a banda de refazer Now and Then, sob a alegação – em um relato de McCartney de antes da música ser finalmente lançada – de que era “um lixo”. De fato, o ponto alto de toda a série pode ser um clipe dos três sentados com George Martin, ouvindo o medley do final de Abbey Road. E, enquanto três quartos do grupo se concentram intensamente no que, por qualquer medida, é um dos pontos altos da música pop de todos os tempos, Harrison franze o nariz e murmura, “um pouco cafona”.
Nada disso é intencional, certamente (assim como o momento em que, durante sua última performance como trio, Ringo suspira e olha o relógio antes de perceber que está sendo filmado), mas serve como um pequeno contraponto à imagem dos Beatles como um monumento cultural intocável. Você é deixado com a sensação de que eram apenas quatro pessoas, complicadas, rabugentas e humanas.
A série tenta nos dizer isso desde o início – os títulos de abertura são literalmente uma imagem dos quatro membros encolhendo até serem completamente obscurecidos pela lenda do tamanho de um arranha-céu “THE BEATLES” – mas parece um lembrete muito necessário, no entanto. The Beatles Anthology está disponível no Disney+ e é uma revisita imperdível para fãs e novatos.
