Bem-vindo a um mergulho intrigante no mundo do rock! Prepare-se para explorar um aspecto misterioso e controverso que envolve algumas das músicas com mensagens ocultas mais emblemáticas desse gênero. Estamos prestes a adentrar o universo do backmasking, uma prática que gerou preocupação e polêmica durante o pânico satânico dos anos 80.
O backmasking refere-se à técnica de incorporar mensagens ocultas e sinistras em músicas quando reproduzidas ao contrário. Embora muitos considerem isso uma ideia extravagante, não se pode negar que alguns artistas, principalmente no cenário do rock, adotaram essa abordagem de propósito. Músicos como os lendários Beatles e até mesmo o vocalista do Led Zeppelin, Robert Plant, foram alvo de acusações de usar o backmasking para doutrinar as massas.
No entanto, a controvérsia não para por aí. Enquanto alguns defendem que essa técnica seja apenas uma camada criativa adicional na música, outros acreditam que ela esconda uma mensagem secreta de adoração ao diabo. Seja qual for a verdade por trás dessas alegações, não podemos negar que a reprodução de músicas ao contrário revela descobertas estranhas e fascinantes.
Curioso para conhecer uma lista com as 10 músicas clássicas do rock que contêm essas mensagens ocultas e assustadoras? Convido você a embarcar nessa jornada intrigante e explorar o enigmático mundo do backmasking e seu impacto na indústria musical. Prepare-se para mergulhar em um território onde a música e o mistério se encontram!
1 – ‘Another One Bites The Dust’ – Queen
Freddie Mercury, o estimado vocalista do Queen, sem dúvida, será lembrado como um dos maiores cantores de todos os tempos. No entanto, além de sua contribuição histórica para a música, ele também foi alvo de várias acusações, incluindo uma que o acusava de tentar persuadir os jovens a usar drogas.
Assim como acontece com a canção “Smells Like Teen Spirit”, o suposto backmasking em “Another One Bites The Dust” é apenas especulação alimentada pelo pânico. Isso não impede, no entanto, que as pessoas ouçam repetidamente a faixa ao contrário na esperança de encontrar algo. Alguns afirmaram ouvir repetidamente a frase “é divertido fumar maconha” na música. Contudo, se isso foi intencional, é importante ressaltar que há coisas muito piores que Mercury poderia ter sugerido aos ouvintes.
2 – ‘Darling Nikki’ – Prince [ rock e mensagens ocultas ]
A música “Darling Nikki” de Prince foi lançada em uma época em que grupos cristãos ainda estavam preocupados com o suposto envolvimento da música com o diabo. Eles acreditavam que as estrelas do rock estavam expondo as crianças a mensagens malignas e lutavam para interromper essa influência.
“Darling Nikki” já era provocativa por si só, combinando sexo e teologia, o que certamente não agradou esses grupos. A descoberta de que suas filhas estavam ouvindo a música levou a ativista Tipper Gore a fundar o Parents’ Music Resource Center, com o objetivo de impedir que as crianças tivessem acesso a músicas com conteúdo adulto.
No entanto, a controvérsia não para por aí. No final da música, o coro parece cantar de forma ininteligível, mas, quando tocado ao contrário, revela uma mensagem cristã sobre o retorno de Jesus no fim do mundo: “Olá, tudo bem?/Tudo bem, porque sei que o Senhor está vindo em breve/Vindo, vindo em breve.” Essa descoberta é consistente com o fascínio que Prince tinha pelo apocalipse e que transparecia em outras de suas canções, como “Purple Rain” e “1999”.
3 – ‘Highway To Hell’ – AC/DC
Embora esconder mensagens sinistras em uma música intitulada “Highway To Hell” pareça um exagero desnecessário, o AC/DC e seu icônico álbum foram alvo de acusações nesse sentido. No entanto, a verdade por trás dessa música é muito menos sombria do que se imagina. Na realidade, ela narra a jornada de Bon Scott do seu apartamento até um pub que ele adorava frequentar nos anos 70. A referência à estrada é, na verdade, um cruzamento perigoso que muitos motoristas enfrentavam antes de chegar ao pub, um local onde vidas foram perdidas.
Acusar o AC/DC de ocultar mensagens ocultas parece uma piada pronta, pelo menos de acordo com o próprio Angus Young. Com seu típico bom humor, ele declara: “Você não precisava tocar o álbum ao contrário, porque nunca escondemos nada. Batizamos o álbum de ‘Highway To Hell’; estava bem na cara deles o tempo todo.”
4 – ‘Hell Awaits’ – Slayer [ rock e mensagens ocultas ]
Prepare-se para adentrar um mundo onde as trevas e o ocultismo se unem ao poder do heavy metal. Desde 1985, o Slayer tem sido alvo de acusações de satanismo, e a música “Hell Awaits” é um exemplo marcante desse tema sombrio que permeia a banda. Surpreendentemente, quando reproduzida ao contrário, a faixa aparentemente repete incansavelmente a frase “Junte-se a nós”.
O que torna isso ainda mais arrepiante é que a música já possui uma aura thrash sombria e letras que mergulham cada vez mais fundo nas profundezas do inferno, então não se trata apenas de mascarar a mensagem. Se você não está acostumado com o ritmo frenético e poderoso do Slayer, talvez seja melhor pensar duas vezes antes de se aventurar nesse território musical assustador.
5 – ‘Hotel California’ – Eagles [ rock e mensagens ocultas ]
De acordo com o livro “The Eagles FAQ”, muitas pessoas interpretam erroneamente a música como satânica. Supostamente, uma de suas mensagens invertidas afirma: “Sim, Satanás, ele organizou sua própria religião”.
Além disso, alguns afirmam que o capitão mencionado na canção é o fundador da Igreja de Satã, e que o vinho citado é o mesmo utilizado em rituais satânicos. Curiosamente, também é mencionado o ano de 1969, que coincide com o lançamento da Bíblia Satânica. No entanto, Don Felder, membro dos Eagles, rejeita essas interpretações: “Provavelmente já ouvi umas quatrocentas ou quinhentas explicações sobre o que a música significa, e todas estão erradas”, disse ele. “Não há nada satânico ou de adoração ao diabo, nem qualquer coisa estranha assim. Na verdade, trata-se apenas da indústria obscura de Los Angeles, da maneira como ela pode ser menos do que bonita.”
6 – ‘Revolution #9’ – The Beatles
Desde o início, “Revolution 9” já atrai um nível de intriga ao saber que Paul McCartney e o produtor da banda, George Martin, odiaram tanto a faixa que tentaram excluí-la do álbum. No entanto, John Lennon a considerava significativa e a chamava de “a música do futuro”.
“Revolution 9”, juntamente com a música “I’m So Tired”, alimentou os rumores infames de “Paul está morto”. Quando reproduzida ao contrário, dizem que é possível ouvir frases como “me ligue, homem morto” e “havia dois, não há nenhum agora”. “#9” é certamente uma música que requer um gosto adquirido: Lennon estava tentando retratar uma revolução através do som, resultando em uma experiência surrealista e caótica que muitos acham difícil de ouvir. Apesar de ser a gravação mais impopular da banda, ela fez história como a faixa mais longa que os Beatles já lançaram oficialmente, com impressionantes oito minutos e vinte e dois segundos.
7 – ‘Smells Like Teen Spirit’ – Nirvana [ rock e mensagens ocultas ]
Vamos explorar os mistérios e as teorias em torno de uma das músicas mais icônicas do Nirvana: “Smells Like Teen Spirit”. Dizem que a banda escondeu duas mensagens mascaradas que tocam simultaneamente na música. Embora essas mensagens não se relacionem diretamente com o diabo, alega-se que elas façam referência a John Dillinger, o lendário ladrão de bancos que se tornou o inimigo público número um na década de 1930. Quando reproduzida ao contrário, a letra supostamente diz: “John Dillinger morreu por você”.
Paralelamente, muitos afirmam também ouvir mensagens satânicas invertidas na música, mas as palavras exatas estão sujeitas a debate, o que alimenta a atmosfera de pura conspiração. É fascinante como uma música pode gerar tantas interpretações e especulações, envolvendo desde referências históricas até elementos ocultos. Continue conosco enquanto desvendamos mais segredos e mensagens ocultas nas 10 músicas clássicas do rock. Prepare-se para uma viagem repleta de surpresas e intrigas.
8 – ‘Stairway To Heaven’ – Led Zeppelin
Vamos agora explorar as polêmicas e as alegações que cercaram uma das músicas mais emblemáticas do Led Zeppelin. Quando “Stairway to Heaven” foi lançada em 1971, a banda não estava associada ao diabo. No entanto, uma década depois, um ministro afirmou que, quando reproduzida ao contrário, a música continha as palavras “Master Satan” e “Serve me”. Um ano mais tarde, um evangelista declarou que a faixa continha mensagens mascaradas, incluindo: “Aqui está o meu doce Satanás / Aquele cujo pequeno caminho me deixaria triste, cujo poder é Satanás / Ele dará aos que estão com ele 666 / Havia um pequeno depósito de ferramentas onde ele nos fez sofrer, triste Satanás”.
Quando Robert Plant, vocalista do Led Zeppelin, tomou conhecimento das acusações, ele ficou atônito. “Quem na Terra teria pensado em fazer isso?”, ele disse. “Você tem que ter muito tempo livre em suas mãos para sequer considerar que as pessoas fariam algo assim.” Essas controvérsias mostram como a música pode ser alvo de interpretações extremas e até mesmo conspiratórias. A verdade por trás dessas supostas mensagens ocultas ainda permanece em debate, mas uma coisa é certa: elas geraram um enorme fascínio e controvérsia em torno de uma das obras mais aclamadas do Led Zeppelin.
Continue conosco nessa jornada pela história do rock e pelas mensagens ocultas presentes em suas músicas mais impactantes.
9 – ‘Hot Poop’ – Mothers of Invention / Frank Zappa
Às vezes, o backmasking era utilizado como uma forma de contornar problemas de censura, e a música “Hot Poop” é um exemplo disso. Presente no álbum “We’re Only In It For The Money”, uma das obras mais populares do Mothers of Invention, essa faixa era uma paródia direta da comercialidade dos Beatles. Lançado originalmente em 1968, o álbum foi remixado e regravado por Frank Zappa em 1986.
A versão original da música continha uma série de mensagens mascaradas que, de outra forma, nunca teriam sido amplamente divulgadas devido a seus palavrões e linguagem depreciativa. Quando reproduzida ao contrário, essas mensagens diziam: “Melhor olhar em volta antes de dizer que não se importa” e “Como você sobreviveria se estivesse vivo, pequenino merda?” Essa estratégia permitiu que o conteúdo controverso fosse incluído na música de forma criativa, oferecendo uma sátira ácida em relação à sociedade da época.
10 – ‘Fire On High’ – Electric Light Orchestra
Vamos explorar uma das músicas mais cativantes da Electric Light Orchestra: “Fire On High”. Ao longo dos anos, essa faixa instrumental tem sido utilizada repetidamente em comerciais de rádio e eventos esportivos, conquistando o público com sua melodia marcante. No entanto, há algo intrigante escondido na introdução da música – algumas letras que foram gravadas ao contrário. Quando reproduzidas nessa forma, elas dizem: “A música é reversível, mas o tempo não. Volte, volte, volte”.
Essas palavras invertidas têm suscitado interpretações diversas ao longo do tempo. Alguns acreditam que elas carregam uma mensagem positiva, uma lição para aprender com os erros e criar um futuro melhor. No entanto, nem todos compartilham dessa visão otimista. Alguns afirmam que essa frase é mais um aviso, sugerindo que, uma vez que você se envolveu com o lado obscuro da vida, não há como voltar atrás. Essa dualidade de interpretações adiciona uma camada de mistério e profundidade à música, deixando espaço para cada ouvinte tirar suas próprias conclusões.
O mundo da música é repleto de camadas e significados ocultos
À medida que chegamos ao final desta jornada pelas mensagens ocultas e intrigantes presentes em clássicos do rock, fica claro que o backmasking e as interpretações invertidas das letras têm despertado a curiosidade e a imaginação dos ouvintes ao longo dos anos. Embora algumas dessas mensagens sejam resultado de especulações infundadas ou teorias conspiratórias, não se pode negar o poder que a música possui para despertar emoções e criar enigmas.
Essas mensagens ocultas, sejam elas intencionais ou coincidências sonoras, adicionam uma dimensão fascinante à experiência musical. Elas nos levam a questionar, explorar e, em alguns casos, nos provocam a encontrar significados profundos dentro das melodias e letras que tanto amamos.
À medida que mergulhamos nas entrelinhas dessas músicas icônicas, é importante lembrar que a música é uma forma de arte aberta a interpretações pessoais. Cada ouvinte pode encontrar sua própria conexão e significado em uma música, seja através de mensagens ocultas ou da pura beleza sonora. Que essa jornada pelas mensagens ocultas do rock tenha despertado sua curiosidade e convidado você a explorar mais profundamente a música que embala nossas vidas.
Agora, cabe a você continuar a descobrir novos segredos e mistérios que a música ainda tem a revelar. Deixe-se envolver pela magia e pelo poder da música, onde os sons e as palavras se entrelaçam para criar uma experiência única. Mantenha-se atento aos detalhes e embarque em novas jornadas musicais, pois o universo sonoro nunca deixa de surpreender e encantar.
